编者语：

本文内容摘录于《100点创新设计方法》，是格物者通过案例总结和方法归纳，总结出的100个设计小方法，新华出版社出版，是一本方便携带的口袋书，让你在路上，在闲暇时，利用琐碎的时间来品味的方法创意书籍，可以直接应用到你的创意工作中，随意翻开一页，都是一个方法，让你俘获灵感，100点创意妙招，我们送你啦！

ISBN：978-7-5166-1195-1

中国版本图书馆CIP数据核字（2014）第210136号

1.释放天性

这么做：大胆想象，好比演员的第一堂课，释放天性一样，不要觉得自己很业余，就变得胆小，用“专业”把自己困住，先把自己的创新、想法释放出来。

为什么这么做：释放出来的想法也许离经叛道，但是没有关系，释放出来可以慢慢收口，但如果一开始就把自己用条条框框困住，那么就很难变得“有意思”了。

不要轻易地将自己的某些无厘头的想法否决掉，也许你的某个挣脱天性的想法，就会开辟一个新的设计时代。

2.用更加生动的方法

怎么做：站起来，走一走，或者跑，或者跳，呆在密闭的空间，一张桌子前记录的东西肯定没有走在路上看到一个奇特的建筑拍张照片来得深刻。

为什么这么做：学习的方式有很多种，尤其是学习设计，用生动的方式去记忆，非常实用。

设计师不要总是坐在电脑前做设计，可以休息一下看一看有关设计的视频，互相交谈，用这种生动的方式去学习设计，日积月累。

3.饥饿

怎么做：在进行设计创作过程中不要吃得太饱。

为什么这么做：人处在饥饿状态下，大脑会快速运转，相比较于饱腹状态更适合于进行设计。

当处在饥饿状态下，我们的大脑会更加快速的转动。而当处在吃饱的状态下，大脑通常会罢工。

4.参考资料书籍或网络

怎么做：通过书籍、杂志等各类纸质媒介和网络等比如搜索引擎，如google 来搜集更多的资料，进行分析资料汇总。

为什么这么做：依靠纸质或网络搜集到的一定量的图片或文字资料，汇总文件，进行有序的设计概述分析，总结指导意见，指导后续设计工作。

设计师可以通过专业杂志、书籍、报纸、google 等途径搜集到了大量的行业信息，包括国标、规范、安全性等，这是一个非常好的方法。

5.关键词法

怎么做：列举出关键词汇，可以多角度罗列词汇，关键词汇即关键的“点”。

为什么这么做：根据关键词，可以引申出多种设计思路，关键词控制在10 个词汇之内。

通过关键词的罗列，可以帮助设计师更清晰的了解设计的重点，而不会让设计出现偏差。

6.便签

怎么做：我们在设计时，把所有能想到的设计点写在便签纸上，可以用不同的颜色的便签进行分类，统一张贴在展板上，放在团队都可以看到的地方，更可延伸成为MAP 图。

为什么这么做：便于设计前期清楚的统一汇总设计灵感和思路，形成MAP 图，清晰设计灵感趋势，归类客户符合度。

设计师可以使用便签条记录每一个灵感点，并把他们张贴在展板上，进行分类和指导后续的设计。

7.目录

怎么做：把要点列成目录形式，更清晰、明确、直观的方便设计师使用。

为什么这么做：更好地理清设计师的思路，帮助设计师在设计中把控全局。

对于一个每天面对各种设计项目的设计师，对于一个思维跳跃性的设计师来说，目录法可以帮助其整理自己的思路。

8.剪辑

怎么做：平时在书籍、报刊、杂志上看到不错的设计，剪下来分门别类的放到册子里，方便设计时查阅。

为什么这么做：这样在设计师想要寻找某个设计点子的时候，可以非常快捷找到。

设计师可以都做一些这样的本子。

9.记录观察

怎么做：在日常生活中仔细观察各个方面、随时随地随手记录。

为什么这么做：日常的积累会让你的设计思路更加流畅，老辈人常说的“好记性不如烂笔头”这句话在设计中是非常适用的。

很多优秀的设计师都有随身带着本子随时随地记录自己观察到的东西的习惯。

10.照片

怎么做：将每一个能引发你的灵感的景象都拍摄下来，同时可以在照片背面写下当时的设计想法。

为什么这么做：影像的方式相比文字更能唤起设计师的联想，产生更多、更好的设计想法。

设计师应对能引发自己灵感的形象拍摄并互相分享。

11.录音

怎么做：随身带个录音笔，在突然有灵感的时候录音，或偶尔听到的某句话有启发同样录音。

为什么这么做：防止过后不能想起来，很多时候灵感都是一瞬间的，扭头即忘。

设计师总是注意日常生活的积累，录音法是许多设计师常用方法之一。

12.音乐

怎么做：听音乐的时候会给你带来怎样的感受，记住它，或是温暖，或是欢快。同样的，你的产品如何像音乐一样具有感染力，它的节奏是怎样的，把节奏放在产品上展现，具有节奏美的曲线，排列都可以，它的歌词有没有让你觉得很不错，记住它，也许一个词语就引发了你的灵感。

为什么这么做：音乐无国界，语言只是装饰，走到哪里，音乐都是那么让人喜爱，能够被如此多的人喜爱必然有它的原因，我们不妨用音乐的美来表达产品。

困倦的早上，许多设计师喜欢用音乐给自己打气。

13.头脑风暴

怎么做：大家坐在一起，就设计主题提出自己的想法，大家随意发言，无限制的自由联想、讨论。

为什么这么做：头脑风暴法是一种生动灵活的方法，可以保证群体的创造性、提高设计质量。在思想的碰撞下，会出现意想不到的效果。

每一个设计项目拿到手之后最先做的就是头脑风暴，群策群力。

14.分享- 格物者设计分享

怎么做：每天午休时间大家聊聊天，轻松简单的氛围下分享自己的设计心得。

为什么这么做：设计师之间的分享可以为大家提供一个思路，让大家学到更多的东西。

格物者设计师分享会是每月定期举行设计分享，是一些设计界的大咖为设计者们做一些设计分享，同时格物者在每天晚9点也会为大家分享设计的心得。

15.直觉

怎么做：在你面对一个设计无从下手时，凭借自己的第一感觉去设计。

为什么这么做：直觉很重要，很多时候设计师都不确定怎么设计最好、最合适，这个时候靠直觉做出来的设计就是最适合的设计。

很多好的设计都是设计师面对设计对象时一瞬间的灵感而成型的。

16.联想- 异形异物

怎么做：在设计中不相关的物品之间建立联系，形成新的创意设计。

为什么这么做：总是常规的设计已经渐渐不被人们喜爱了，人们现在偏爱有小创意的的产品。

许多外观设计师在设计过程中注重在产品外形设计上寻求突破。

17.臆想

怎么做：设计师主观的从客户角度去揣测客户的想法并通过设计加以实现。

为什么这么做：多数时候客户不能给设计师一个具体的想法、要求，这种时候就需要设计师顺着自己的思维去猜度，给客户一个满意的设计。

很多客户在对其想要的设计的描述上总是采用一些模糊抽象的词汇，这个时候，设计师要会猜测客户的想法，做出令客户满意的设计方案。

18.产品体验

怎么做：产品设计成型之后先要出一部样机，设计师亲身体验，同时寻找同类型既有产品进行体验，发现问题、改正问题。

为什么这么做：只有亲身体验过后才能发现一些在设计过程中发现不到的东西，才能让我们的设计更加实用。

产品体验在现代社会已经渐渐发展成为一项职业了，这说明一个好的体验，是一个产品成功的关键。

19.偏好

怎么做：在设计之前先研究客户的偏好，包括色彩、形状等的好恶。

为什么这么做：在为客户做设计时，客户的喜好是决定你的设计是否过关最重要的一点。

客户会根据自己的偏好确定你的方案是否合适，所以迎合客户偏好也是设计中要注意的方面。

20.公司进化定位

怎么做：了解客户公司的历史，对客户公司进行定位，明确设计方向。

为什么这么做：不同成长阶段的公司需要不同的设计。

通过对不同成长阶段的公司历史背景的考察，设计师要做出了不同的设计方案。

21.历史文化典故

怎么做：根据设计主题查阅相关历史典故，根据历史典故做出相应的设计方案。

为什么这么做：历史文化也是一个产品最重要的一部分，尤其是和历史文化深深挂钩的一些设计对象。

格物者在为新华出版社的书籍《两宋风云乱·精忠岳武穆》设计封面时，先查阅历史典故，根据历史设计封面。

22.文化禁区

怎么做：每一个国家甚至是企业都有自己的文化禁区，比如讨厌的颜色，讨厌的图案，甚至是讨厌的手势，都需要去了解，否则倒霉的话会栽大跟头。

为什么这么做：去了解对方的文化禁区，无论对方是一个国家、企业还是个人，这是一种尊重。

每一个地区、每一个民族、每一个国家都有自己的独特文化，设计师要做的是符合其文化，不要试图去挑战其文化底线。

23.情感设计

怎么做：凭借设计师发自内心的人文关怀使产品外在散发出浓郁的人情味，将设计师的情感注入其中。

为什么这么做：当代社会，人们对设计的要求越来越高，已经不单单是简单实用，更是心理和精神文化的需求。

设计师可以通过产品的造型、色彩、材质等构成要素的合理组合，传达和激发使用者的生活经验或行为，使之产生沟通。

24.行为习惯

怎么做：研究人们日常的行为习惯，在生活中多留意一些人们的日常行为习惯，并将其融入到设计中。

为什么这么做：人的行为习惯决定一个人对一个设计物的认可度。

设计师在设计时，更多的是根据人的一个长期的习惯来决定设计中的一些细节。譬如，一个用惯了左手的人和一个一直用右手的人，他们的行为习惯就决定设计中的某些细节。

25.不要无意义的修饰

怎么做：在你画每一个点、线、面的时候都问问自己它为什么会在那，或是为了平衡画面，或是为了连接画面，或是为了延伸画面，或是为了引导画面等等。

为什么这么做：没有意义的修饰就像清水里的一滴墨汁，完全带来不了美感反而显多余，大煞风景。

冗余的设计尽量不要出现，去掉多余装饰的设计更适合快速的现代社会。

26.打破常规

怎么做：美是存在法则的，不妨可以尝试一下打破常规，突破法则，也许有意想不到的收获。

为什么这么做：长久的被条条框框困住，很容易丧失灵感，不妨试着跳出来，打破常规，也许就会迸发出不一样的超酷的想象力。

设计师要学会打破常规、要勇于打破常规。

27.图案纹理

怎么做：图案纹理的运用不是简简单单的图案堆砌，要选择适宜的图案，如与产品相关联的、产品的外形、产品的某一部分等等。

为什么这么做：恰当的图案纹理可以让你的设计更精致耐看。

设计师在设计过程中通过使用一些图案纹理来为产品增加亮点。

28.图形演变

怎么做：从最初的手绘草图到最终定稿，中间经历不断的丰富、完善、删除、精简，使得设计产品经得起推敲。

为什么这么做：这样可以一步步将设计稿修改完美，而不会出现不合理、不美观的设计。

在设计PEAK 的运动鞋时，格物者的设计师经过了很多步骤的设计图稿的修改，最终得出一款既舒适又美观的运动鞋。

29.自然环境

怎么做：通过对自然环境的分析，再经过艺术处理，最终得出设计灵感。

为什么这么做：设计源于自然环境，归于自然环境，自然的设计是最舒服的设计。

设计师在设计的过程中可以加入对于自然环境的运用，包括自然形态、自然的色彩。

30.仿生仿物

怎么做：通过模仿一种人物的状态来进行设计，例如模仿一种流浪者的状态、一个胖子的状态等。还可以通过在图案上模仿一些物品等，经过处理产生趣味感。

为什么这么做：仿生仿物的应用可以使设计师们的设计作品更贴近于自然，扩展设计的思维，无限的放大了设计风格和设计主题以及思想理念的范围。

格物者加湿器的设计在造型上仿照着丹顶鹤的脖型做出一个很优美的造型。

31.颜色刺激

怎么做：选择一个带有指向性、吸引人的色彩。

为什么这么做：彩色比黑白色更能吸引注意力，色彩天生就带有一定的偏向性。

设计师在色彩的运用上可以参考流行色的色卡，抓住流行趋势，选择恰当的色彩表达设计含义。

32.功能的加减

怎么做：在现有功能的基础上减去不必要的功能，加上新的功能。

为什么这么做：随着时代的进步、产品的更新换代，许多功能已经不再被人们所需要了，但相应的也有一些功能更被人们关注。

在按摩椅的设计上，根据人们对生活质量越来越高的要求，格物者在按摩的基础上添加了可触屏显示器可以观看电视，同时另添加了一个测量身体各项指标的功能。

33.产品跨界

怎么做：将一个2D 的设计运用到3D 设计之中，或者将一个好的3D 设计运用到2D 设计中。

为什么这么做：设计是共通的，无论平面立体，都是可以互相转化应用的。

在设计过程中也会利用2D 中的某个元素融入到3D 的设计中，也许会有你意想不到的创意出现。

34.点线

怎么做：将数个零散的设计点进行关联，最后形成完整的设计。

为什么这么做：一个好的设计一定是整体的，单个的某些元素设计得很突出，而其他设计元素与之没有联系点，会让人觉得设计的不完整。

设计师在设计中要注意统一，包括颜色、细节、造型等等方面的整体性。

35.黄金分割

怎么做：在做设计的过程中注意使用黄金比例。

为什么这么做：黄金分割被认为是建筑和艺术中最理想的比例，即长段为全段的0.618。

设计师在设计过程中要注重黄金比例的的划分。

36.用视角还原整体

怎么做：先画出每个面必要的元素，比如汽车的底盘，侧面的车门，把六个面先画好，然后连接在一起，出来的整体形状可能有意想不到的惊喜。

为什么这么做：如果是一件比较复杂的产品，这样做会保证细节的描绘，不会让产品显得大而空。

许多由面的勾勒开始，慢慢形成的整体造型，是有着出乎意料的设计感的。

37.以小见大

怎么做：很多时候会有一些小点子跳出来，不要小看这些小的点子，不要想会不会有人已经想到了，快去抓住它，从点开始，反问这个点子很棒但是怎么实现？如何用形体表现出来？

为什么这么做：灵感是来之不易的，抓住一瞬间的灵感是每一个伟大的创作的开始，不要考虑的太多，“别人是不是已经想到了？是不是有相应的产品了？”记住，你就是独一无二的。

设计师要抓住头脑中的每一个小细节，从小细节上引发有灵感的设计。

38.主题

怎么做：将设计与生活、潮流进行关联，形成一个新的设计创意点。

为什么这么做：一个与人们生活、潮流相关的主题，融入到设计中能更容易被人们所接受。

如同麦当劳会在世界杯时期推出世界杯套餐一样，设计也可以同样加入一些和潮流相关的设计。

39.视觉焦点

怎么做：每一个元素都要有自己的角色，无论是主角还是配角，有序的画面，为的是突出视觉焦点。

为什么这么做：精彩剧集的主角往往深入人心，别忘了配角的陪衬也是很重要的，要让耀眼的主角成为焦点。

设计师在设计开发产品的时候，往往会通过细节设计都来突出设计亮点。

40.标准化

怎么做：根据既定的潜在的标准进行设计。

为什么这么做：标准化是科学、技术和实践经验的总结，是在一定的范围内的最佳秩序，是对实际的或潜在的问题制定共同的和重复使用的规则。

格物者在莱德尼诺的空气净化器的设计上，在遵循净化器进出风口既定标准之外，更多的注意力是放在外观设计上的。

41.辅助图形

怎么做：对LOGO、产品造型、应用元素等进行解构再设计。

为什么这么做：辅助图形的设计有利于整体的统一，同时也起到强调的作用。

原研哉在MATSUYA GINZA 的VI 设计中对其LOGO进行再设计，形成一个非常统一的感觉。

42.供需关系

怎么做：要做市场调研，考虑产品是否能被社会接纳。

为什么这么做：供需平衡才能让设计产品更好的融入社会，在社会上流通起来。

在设计之前要考虑到市场上的供需问题。

43.外协厂

怎么做：寻找多个本产品对应的外协厂，对其进行考察，评审合格后签订协议。

为什么这么做：在设计过程中，与外协厂有一个良好的的沟通是非常必要的，选择一个适合的外协厂会让你的设计环节轻松很多。

在外协厂的选择上非常慎重，一定要能满足客户要求，保质保量。

44.安全性

怎么做：在设计过程中要注重考虑安全性，要对安全性进行检测。

为什么这么做：一个产品最重要的是安全性能，单单只有外观的设计是不成功的设计。

任何一个产品它的安全性都是第一位的，每位设计师都要一直秉承着这样的理念。

45.整体产品线法

怎么做：根据过往产品线进行总结，寻找产品亮点进行产品设计。

为什么这么做：已有的产品已经形成一定的模式，延续既定模式进行设计是非常快捷的方法。

一个优秀的设计师要会对过往的设计进行汇总整理，在这个过程中，总结经验，寻找突破点。

46.总结案例

怎么做：总结以往成功案例，从成功案例里寻找适合的设计应用到本次设计中。

为什么这么做：成功的案例必然有可取之处，设计师要做的是在已有的好的设计基础上设计出更好的设计。

设计师在做一个新的设计项目之前，一定会总结以前的成功案例取其精华去其糟粕。

47.草图

怎么做：拿起你的笔和纸，在纸上不限技法的表达出你的想法吧！

为什么这么做：可以第一时间记录你的想法，文不如图，用图表达你的任何天马行空的想法，在草图阶段就解决了沟通中的设计问题，节省了后续的设计开发时间。

在做产品设计时几张草图会比你费尽口舌的表述更方便直观。

48.虚拟场景（建模）

怎么做：建立一个产品模型，通过模型查看产品的不足，并进行修改。

为什么这么做：单单靠设计师的想法及头脑中的想象不足以发现设计中存在的各种问题。

设计师在设计中应注重虚拟场景，通过场景虚拟可以更直观的感受产品。

49.三屏

怎么做：三屏就是手机屏、电脑屏、电视屏，在生活当中比较重要的三个屏幕，做UI 设计的时候试着在三种屏幕之间转换，感受其中的差异。

为什么这么做：很多软件已经实现了三种屏幕转换，在三种屏幕上都可以应用，而三种屏幕上的展现又非常不同，可以先设计一种，在三种屏幕上展示，感受差异，再去设计。

设计师在做UI 设计的时候，可以用的方式，可以帮助设计师寻找最好的效果。

50.永恒的经典

怎么做：延续经典，抓住经典的特征，演变进化加上当下的时代感，这样的产品很容易引起共鸣。

为什么这么做：最重要的就是“共鸣”这个词，经典往往代表一段记忆，这种记忆是很多人很怀念的。

设计师在设计过程中融入一些经典元素会让其设计更容易被认可。

看到这里一定是真爱！

俘获灵感有妙招！

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